【龙之谷之黑龙崛起什么时候上映？】
不确定
【龙之谷之黑龙崛起，龙之谷之黑龙崛起什么时候上映】
现在能够铺满。
【龙之谷的影片评价】
从影院出来的时候久久不敢相信这是一部国产动漫。算起来，在早几百年的时候我已经基本告别了国产动漫，那个《黑猫警长》、《蓝皮鼠和大脸猫》、《邋遢大王》、《葫芦娃》等的时代早已遥远，比对起来，中国动漫就像中国足球，在国内还能露出干瘪的肌肉秀一秀，但和迪士尼系列，和《圣斗士》《海贼王》《幽游白书》《死神》等等比起来，简直差了十万倍的《喜羊羊和灰太狼》，就像一个总爱讲道理的老娘们，翘着兰花指絮絮叨叨的讲：“哎呀，你不能这样滴哦~~阴柔，没有侠义气概……有时候剧情弱智的好像把所有人的智商都当负数看。中国动漫太爱教育人，不是说动漫就不能寓教于乐，但你说，如果我看个动漫还要听半天的大道理，不如直接回家捧本《三字经》读一读，你说对不？所以刚看《龙之谷》的时候，当听见恢宏的音效，精湛到甚至连主角毛孔都捕捉到的3D效果，听见阿尔特里亚大陆、兰伯特等名字，作为一个从来没玩过游戏《龙之谷》的游戏白痴，我们已经下意识的把这个片子当做国外制作在看，直到字幕打出来——”盛大制作“，很多人都震的站在座位上久久鼓掌，《龙之谷》的出现，无疑是国产动漫准备的一枚彩蛋，一个奇迹！中国动漫阴柔了太久，早需要这么一部充满男子汉气概的片子来扬扬国威了……提到这忽然想到几年前，那时候很盛行山寨加”翻拍“国外动漫，比如中国《金甲战士》山寨日本《迪迦奥特曼》；《《宋代足球小将》山寨日本《足球小将》；《心灵之窗》山寨日本《秒速五厘米》；《宠物小精灵传奇》山寨日本《宠物小精灵》；《神厨小福贵》山寨日本《中华小当家》……雷同 的情况让动漫迷们倍感错愕。国产动漫不知从何时开始，抄袭之风愈演愈烈。我国已经荣升为全球“第一销量”，可质量却并没有齐步走。在无下限的抄袭风气下，观众一再容忍，然而随着一部名为《火车侠》的国产动画推出之后，大家再也按耐不住破口大骂了。在一系列不为人知的原因下，中国动漫从业者不但失去自主创新的动力，甚至连山寨都不曾学到人家的精髓所在，实属悲哀……国产动漫为何吸引不到国内观众，笔者总结起来无非以下几种原因：1，剧情弱智，却教育意味太重：1年前我在江浙的一个小餐馆吃饭，无意瞥见电视屏幕上放的一个动画片，一只猪警官把倒卖黄牛票的兔子抓起来了，在边锁手铐的过程里边义正言辞的说：”倒票有罪！人民敌人——兔子！“然后一脚踩在了兔子的背上，把兔子踩趴在地，兔子连连求饶——当时我简直惊愕的要从板凳上跳起来了。试想现在随着80、90后们都移步电脑，在电视上看动漫的大多是没有任何人生经验的00，10后们，他们不知道何为选择，所以他们的选择是非观大多来自于大人的灌输和以身作则，在他们小小的意识里，就已经种下了二元对错观，包括阶级敌人等概念，他们的未来该怎么成长？他们该如何平等的看待多种族、身份、职业的人群？李敖有言：“教育好像是一架冷冻机，接近它的时间愈久，人就变得愈冷淡。太多的理智恰像泰戈尔形容的无柄刀子，也许很实际很有用，可是太不可爱了。”看看现在的小学生们，早早的就学会了审时度势，溜须拍马，他们该怎么成长为可爱的年轻人？2，理念狭隘，形式内容单一：其实国产动漫也曾有过阳关灿烂的日子，1957年上海美术电影制片厂成立后，使中国动漫的产量大幅度上升并且出现了多种多样的动漫形式，比如说剪纸、水墨、折纸等中国独有的类型。例如《大闹天宫》一片，由数十人团队历经四年才完成，无论是从人物形象到角色设计，从剧情脚本到背景音乐都属于当时世界领先水平，而其中无不释透着中华名族的特点：夸张，浪漫和优美。《大闹天宫》是中国动漫里程上的一部丰碑，在世界范围内也是有着巨大的影响，画《铁臂阿童木》的著名漫画家手冢治虫也是看了《大闹天宫》之后才下定决心成为职业漫画人的。1966年的文化大革命后，中国动漫像其他的艺术形式一样，沦为教育儿童的工具，这种理念才是限制中国动漫发展的最大原因。反观现今的国产动漫，除了《喜羊羊和灰太狼》《巴拉巴拉小魔仙》《熊出没》这几部片子，运用了真人秀、全三维动作喜剧等形式，大部分国产动漫都是形式单一，充满教育意味、呆板的，中国有很多的民粹：京剧、花儿、秧歌、马头琴、二胡、京胡等等乐器乐种；丰富的地貌：峡谷、平原、山川、雪谷；有52个民族数不清的历史传说、人文典故，有剪纸、水墨、拓片、折纸、木雕、木偶等等手艺……为何一定要山寨国外的地点、情节、甚至国外的人名和矛盾冲突？3，没有好剧本，缺少吸引人的剧情；观众定位太低幼；声优（配音演员）水平不高；动画音乐不好听；盗版猖獗等等：再看看其他观点：（引用某篇博文）：1. 日本迫害说。某资深业内人士说，上世纪80年代末至90年代初，日本免费向国内电视台提供日产动画片，使得我国动画业被扼杀。注：文革前，中日两国动画片实力相当，甚至中国稍强。2. 资金缺乏说。国产动画制作人最爱说的理由就是美国动画投资都是几千万，我们只有几十万，给他那些钱他也能做出《狮子王》。我觉得他不仅无能，还无耻。国内画师人工费能和美国比吗？创意无价，给你钱你就有创意了？别跟我说要把人家制作班底全雇过来。动画创作是一种艺术创作，是由艺术家的个人修养决定的，与钱无关。我的观点：动画作品本身的问题.1）人物设定难看。好的动画片应该让人有美的享受，放眼如今央视播出的那些，真惨不忍睹。我在想，搞国产动画的是群什么人啊，怎么就不知道美丑呢？2）说话时的耸肩。人物说话时怎么全身都在动呢？像马戏团小丑。最明显就是“耸肩”。显然是模仿美国动画仿过头了。我觉得说话就是说话，大方得体就好。国内动画人是不是觉得站着说话不做点动作就是偷懒了？中国人传统观点认为站如松，坐如钟是种美，更加没有耸肩的习惯。你让他扭着说话看着怪累的。3）动作都像喝醉酒。看新西游记里某个妖怪的挥刀动作，先上体后倾，向后引臂，一腿高抬，然后软绵绵的坎下去。新西游记是近年来比较出众的动画片了，也有很多问题，其他的可想而知。只有思考才能进步，我们想想日本动画会怎么处理这个动作呢？想想“天马流星拳”或庐山升龙霸”吧。肯定有“速度放射线”，也许会出现“孤立黑暗场景”、“仰视视角”、“闪电”、速度感、最后是刀的弧光。这正好和徐克、周星驰的电影画面风格不谋而合。4）认识错误。在网上搜索关于“卡通”的图片，就会出像一大堆低龄儿童图片，显然卡通cartoon这个词被国内普遍认为是给小孩看的。5）敬业精神不够。同样的一幅图，为什么不能画得严谨一些？同样的人物设计，个性鲜明与行尸走肉只在一念之间。真正爱一件事的人才会全心的投入其中。心中有爱，作出的动画也会有灵魂。我们还有希望吗？当我看到《喜羊羊》等这类动画时，我觉得我们还有希望，虽然看似幼稚，但很清新，从中能分享到作者的爱心。让我看到20年前《蓝精灵》的影子，但说句实话和后者比还有差距。好在这个方向是对的，应该给热爱动画的人们发挥的舞台，但还有更多的顽固的制作者在耗费巨资继续制造那些“力推大作”。闭关自锁是没有出路的，必须加强国际交流。美国也从日本进口动画片，和我们的区别就是他们只进口最好的。美国要求必须是连续出品3季（部）以上，每季20集以上的作品才准许进口，典型的例子《太空堡垒》。日本动画也是从引进开始，慢慢发展壮大的。“————————————————————————————说了这么多绕回到《龙之谷：破晓传奇》这部动漫电影里，故事依旧采用现在最流行的热血青年集齐几个真善美的队友（人族、精灵族、龙族）一起去勇闯难关，义斩妖龙的剧情。看到这有人会说了，这不就是山寨《魔戒》《霍比特人》《驯龙高手》嘛，但如果你看完全场，一定会有一种不可思议的心情充斥于心，甚至能热血沸腾到想像看首映式的观众一样激动叫好，上次让我觉得国产动漫还有救是来自看《魁拔》了，但《魁拔》动作表情还是略微僵硬。《龙之谷：破晓传奇》无论是声效、动作表情、台词、剧情都已直逼迪士尼系列，甚至在有些剧情和场景的声效上我觉得更胜一筹。写影评的时候斟酌该用怎样的标题：《国产动漫的崛起》？《国产动漫的彩蛋》？还是《爱看动漫的孩子都是真善美的天使》？想来想去，还是用《勃起的国产动漫》来引文，因为《龙之谷》也有不足，国产动漫虽已有可圈可点之作但尚未完全崛起。底子还是软的，但尚有硬起的可能，所以加油吧！
【龙之谷二转后哪个职业崛起了】
可以说祭祀吧
从一个PK不行、刷图不行、装备不行就会被人说三鹿（内涵）的职业
变成了一个刷图用电棒EX吸仇恨、PK雷同、输出你爱怎么说就怎么说、至少是持续性伤害（不是连击）
魔导一直都是走上坡
其他的可能三个系（技能方面）的职业会有所改观、毕竟可以出2个现在的大招
（40级技能）不过有些可能会因为SP再次（再次~！）紧张而没什么改变
就这么多了
其实每个职业都有缺陷：
战神：你要把握好稳定性和走位，不然玩不好。
剑圣：加点的时候很少看这个职业，但基本是技术的问题吧，把握好中程和近程的攻击技能。
箭神：这个就要把握好距离感、尽量不接近怪，做中程输出者。
游侠：刷图一般，PK很好，刷图因为是有近程技能，有时可能比较危险，PK就相反了。
元素：不知道怎么说好，可以说会被无视吧，除了走位、距离感和感觉，玩起这个职业真的有点难，毕竟血比魔导少，没有传送啊。但把握好技能的运用就行了。
魔导：不说什么，尽量用远程技能，还有就是要注意，震荡波是防身技能，不是输出~！
贤者：拼人品的职业。
祭祀：尽量辅助好队友就OK了。
【龙之谷阿尔杰塔之奴隶怎样得到】
22级的支线任务 这个阿尔杰塔的任务需要你把前面所有的阿尔杰塔任务全部做完最后才能做这个
【龙之谷阿尔杰塔之泪与钻石潘多拉的区别】
区别不大，只是塔姐礼包还有几率出冷静的武器交换卷。
